Diptyque, Le Grand Tour : Interview with Zoé Paul 🎧

Zoé Paul, Voyages Immobiles Diptyque, Poste du Louvre courtesy the artist/Diptyque photo Marie de la Fresnaye, press visit

Travel is part of the essence of Diptyques fragrances. For its 60th Anniversary Diptyque is celebrating art, fragrance and faraway lands.

“Immobile Journeys/Voyages Immobiles” curated by JĂ©rĂ´me Sans in the new Poste du Louvre gathering contemporary artists and perfumers give new perspectives and horizons on travel through interpreting iconic Diptyque destinations. As a tribute to the three artist-aesthetes ‘ taste for beauty and cultures from all over the world, Desmond Knox-Leet, Yves Coueslant and Christiane Montadre who founded diptyque in Paris in 1961 this show reenact the Maison main sources of inspiration. 

Starting in the the XVIIth century until the XIXth century,  Le Grand Tour was a key part of the education of young European aristocrats, writers, artists, art lovers and collectors. Nowadays, travelling at the age of mass tourism has become the last refuge for unique experience. Real or imaginary. it has become more a state of mind.  Multiple, simultaneous, and virtual with the new ubiquity given by technology, travel habits have changed a lot during the 21st century, as underlines JĂ©rĂ´me Sans. This stationary journey from France to Japan, via Italy, Greece and Lebanon starts with the evocation of Paris as a litterary destination with JoĂ«l Andrianomearisoa. Venice’ mythology is embodied by artists : Gregor Hildebrandt, and Johan Creten. Japon minimalism inspired Horishi Sugimoto and Kankitsukan. Ange Leccia ‘ illuminated woldmapps embody the fragility and ephemeral universe. Greece is suggested by Andreas Angelidakis with a post apocalyptic environement and ZoĂ© Paul ‘ site-specific installation who is my favourite choice. 

Living in Athens and raised by South African parents between the UK and Greece, ZoĂ© Paul (born in 1987, London) studied at Royal College of Art. She is more a discovery for us even she has already been exposed in major institutions such as MoMa. Classical mythology and the impact of technology on the lental dissolution of rutal traditions and communities is part of her main topics and inspiration. Social links and the value of the object is translated by the use of raw materials and craft techniques involving numerous mediums such as tapestries, ceramics, fountains, murals and large bead curtains made with thousand of handmade stoneware. She re-examine the usual link between feminity, primitivism and craft traditions. The bead curtains often hung in doorways in the Mediterranean are symbolising for her the boundaries between private and public space. 
For Voyage Immobiles she has created The Cave of Chiron : a small bead curtains suggesting a hand, surounded by a golden crown, delivering the perfume. All this vision is inspired by a recent travel to the village of Miliès, Thessalie, where she discovered an ancient cave linked to Chiron figure, kwnown for his healing powers. The anthropomorphic ceramics were created in Scotland in a place called HospitalField, which gives the name of the works, a large house near a forest. They are made with raw oxydes suggesting the life of the materials themselves as usually in her creations. Following her residency at Sèvre Manufacture in 2019, major pieces including enameling specific technics were shown during the FIAC art fair.

She gave me an exclusive and very inspiring interview.

ZoĂ© Paul @FOMO_Podcast  đźŽ§

The Cave of Chiron, Zoé Paul for Diptyque 2021

Version française :

Le voyage est l’essence mĂŞme des parfums de Diptyque qui Ă  l’occasion de son 60ème Anniversaire cĂ©lèbre l’art, le parfum et les destinations lointaines.

Voyages Immobiles, sous le commissariat de JĂ©rĂ´me Sans Ă  la Poste du Louvre rĂ©unit artistes et parfumeurs donnent leur vision du voyage en interprĂ©tant les destinations iconiques de diptyque. Tel un hommage aux 3 artistes-esthètes Desmond Knox-Leet, Yves Coueslant et Christiane Montadre, qui fondent diptyque Ă  Paris en 1961, l’ exposition fait revivre les principales sources d’inspiration de la Maison. Le Grand Tour, entre les XVIIe et XIXe siècles, qui Ă©tait considĂ©rĂ© comme un Ă©lĂ©ment majeur de l’Ă©duction artistique des jeunes aristocrates europĂ©ens, des artistes et des Ă©crivains en quĂŞte d’érudition, d’aventures, d’esthĂ©tisme. De nos jours, le voyage Ă  l’ère du tourisme de masse est devenu l’ultime refuge d’une expĂ©rience unique. Plurielles, hybrides et simultanĂ©es de part l’ubiquitĂ© offerte par le virtuel, les habitudes de voyager ont Ă©normĂ©ment changĂ© au XXIème siècle comme le souligne JĂ©rĂ´me Sans. Ce voyage par chapitre nous entraine du Liban Ă  la France, de la Grèce Ă  l’Italie en passant par le Japon. Il commence par l’Ă©vocation du paris littĂ©raire avec l’artiste JoĂ«l Andrianomearisoa. Puis les sortilèges de Venise sont Ă©voquĂ©s par : Gregor Hildebrandt, and Johan Creten avant d’entrer dans le minimalisme japonais avec Horishi Sugimoto and Kankitsukan. Ange Leccia Ă  travers ses mappemondes lumineuses dĂ©multipliĂ©es souligne la fragilitĂ© des Ă©cosystèmes traversĂ©s. La Grèce des origines est Ă©voquĂ©e par l’environnement post-apocalyptique de Andreas Angelidakis, et les deux crĂ©ations de ZoĂ© Paul, peintre et sculptrice qui a Ă©tĂ© un vrai coup de coeur. NĂ©e Ă  Londres en 1987 de parents sud-africains, diplĂ´mĂ©e du Royal College of Art elle vite et travaille Ă  Athènes. Artiste Ă©mergente, moins connue en France mĂŞme si elle a dĂ©jĂ  Ă©tĂ© exposĂ©e dans des institutions majeurs tel que le MoMa, elle est une belle dĂ©couverte. Les grands mythes et l’impact de la technologie sur la lente dissolution des traditions font partie de ses sources d’inspiration. Les liens communautaires et la valeur de l’objet sont explorĂ©s par le recours Ă  des matĂ©riaux et des techniques bruts intemporels Ă  travers une large variĂ©tĂ© de mĂ©diums tels que la tapisserie, des peintures murales et de grands rideaux composĂ©s de milliers de minuscules perles en cĂ©ramique roulĂ©es Ă  la main en porcelaine, en or ou en grès. Elle rĂ©Ă©value les liens habituellement dĂ©finis entre le fĂ©minisme, l’artisanat et les savoirs-faires traditionnels. Pour Voyages Immobiles elle a crĂ©Ă©e The Cave of Chiron : un petit rideau de perles en cĂ©ramique, dessinant une main, Ă©lĂ©ment rĂ©current dans son travail, surmontĂ© d’une couronne en Ă©tain dĂ©gageant le parfum composĂ© d’immortelles, de cyprès et de figuier. Cette vision lui a Ă©tĂ© inspirĂ©e lors d’un voyage rĂ©cent dans le village de Miliès en Thessalie et sa dĂ©couverte d’une grotte, liĂ©e Ă  la figure du centaure Chiron connu par ses facultĂ©s de guĂ©risseur. Les cĂ©ramiques anthropomorphes ont Ă©tĂ© imaginĂ©es en Ecosse Ă  HospitalField (nom de la pièce), une maison isolĂ©e au milieu d’une forĂŞt. Elles sont faites Ă  partir d’oxydes bruts ce qui laisse place Ă  l’Ă©volution de la matière, comme souvent chez elle. Dans le prolongement de sa rĂ©sidence Ă  la Manufacture de Sèvres en 2019, un vaste panneau perlĂ© Ă  trois volets inspirĂ© de ses recherches et du rĂ©pertoire de Sèvres ayant recours Ă  des procĂ©dĂ©s d’émaillage spĂ©cifiques de la maison, avait Ă©tĂ© dĂ©voilĂ© durant la FIAC.

Infos pratiques :

Le Grand Tour par Diptyque
La Poste du Louvre
jusqu’au 24 octobre

du lundi au dimanche de 11 Ă  18h

Boutique éphémère

https://exposition-voyages-immobiles.diptyqueparis.com/fr_