Diptyque, Le Grand Tour : Interview with Zo√© Paul ūüéß

Zoé Paul, Voyages Immobiles Diptyque, Poste du Louvre courtesy the artist/Diptyque photo Marie de la Fresnaye, press visit

Travel is part of the essence of Diptyques fragrances. For its 60th Anniversary Diptyque is celebrating art, fragrance and faraway lands.

¬ę¬†Immobile Journeys/Voyages Immobiles¬†¬Ľ curated by J√©r√īme Sans in the new Poste du Louvre gathering contemporary artists and perfumers give new perspectives and horizons on travel through interpreting iconic Diptyque destinations. As a tribute to the three artist-aesthetes ‘ taste for beauty and cultures from all over the world, Desmond Knox-Leet, Yves Coueslant and Christiane Montadre who founded diptyque in Paris in 1961 this show reenact the Maison main sources of inspiration. 

Starting in the the XVIIth century until the XIXth century,  Le Grand Tour was a key part of the education of young European aristocrats, writers, artists, art lovers and collectors. Nowadays, travelling at the age of mass tourism has become the last refuge for unique experience. Real or imaginary. it has become more a state of mind.  Multiple, simultaneous, and virtual with the new ubiquity given by technology, travel habits have changed a lot during the 21st century, as underlines J√©r√īme Sans. This stationary journey from France to Japan, via Italy, Greece and Lebanon starts with the evocation of Paris as a litterary destination with Jo√ęl Andrianomearisoa. Venice’ mythology is embodied by artists : Gregor Hildebrandt, and Johan Creten. Japon minimalism inspired Horishi Sugimoto and Kankitsukan. Ange Leccia ‘ illuminated woldmapps embody the fragility and ephemeral universe. Greece is suggested by Andreas Angelidakis with a post apocalyptic environement and Zo√© Paul ‘ site-specific installation who is my favourite choice. 

Living in Athens and raised by South African parents between the UK and Greece, Zo√© Paul (born in 1987, London) studied at Royal College of Art. She is more a discovery for us even she has already been exposed in major institutions such as MoMa. Classical mythology and the impact of technology on the lental dissolution of rutal traditions and communities is part of her main topics and inspiration. Social links and the value of the object is translated by the use of raw materials and craft techniques involving numerous mediums such as tapestries, ceramics, fountains, murals and large bead curtains made with thousand of handmade stoneware. She re-examine the usual link between feminity, primitivism and craft traditions. The bead curtains often hung in doorways in the Mediterranean are symbolising for her the boundaries between private and public space. 
For Voyage Immobiles she has created The Cave of Chiron : a small bead curtains suggesting a hand, surounded by a golden crown, delivering the perfume. All this vision is inspired by a recent travel to the village of Mili√®s, Thessalie, where she discovered an ancient cave linked to Chiron figure, kwnown for his healing powers. The anthropomorphic ceramics were created in Scotland in a place called HospitalField, which gives the name of the works, a large house near a forest. They are made with raw oxydes suggesting the life of the materials themselves as usually in her creations. Following her residency at S√®vre Manufacture in 2019, major pieces including enameling specific technics were shown during the FIAC art fair.

She gave me an exclusive and very inspiring interview.

Zo√© Paul @FOMO_Podcast  ūüéß

The Cave of Chiron, Zoé Paul for Diptyque 2021

Version française :

Le voyage est l’essence m√™me des parfums de Diptyque qui √† l’occasion de son 60√®me Anniversaire c√©l√®bre l’art, le parfum et les destinations lointaines.

Voyages Immobiles, sous le commissariat de J√©r√īme Sans √† la Poste du Louvre r√©unit artistes et parfumeurs donnent leur vision du voyage en interpr√©tant les destinations iconiques de diptyque. Tel un hommage aux 3 artistes-esth√®tes Desmond Knox-Leet, Yves Coueslant et Christiane Montadre, qui fondent diptyque √† Paris en 1961, l’ exposition fait revivre les principales sources d’inspiration de la Maison. Le Grand Tour, entre les XVIIe et XIXe si√®cles, qui √©tait consid√©r√© comme un √©l√©ment majeur de l’√©duction artistique des jeunes aristocrates europ√©ens, des artistes et des √©crivains en qu√™te d‚Äô√©rudition, d‚Äôaventures, d‚Äôesth√©tisme. De nos jours, le voyage √† l’√®re du tourisme de masse est devenu l’ultime refuge d’une exp√©rience unique. Plurielles, hybrides et simultan√©es de part l’ubiquit√© offerte par le virtuel, les habitudes de voyager ont √©norm√©ment chang√© au XXI√®me si√®cle comme le souligne J√©r√īme Sans. Ce voyage par chapitre nous entraine du Liban √† la France, de la Gr√®ce √† l‚ÄôItalie en passant par le Japon. Il commence par l’√©vocation du paris litt√©raire avec l’artiste Jo√ęl Andrianomearisoa. Puis les sortil√®ges de Venise sont √©voqu√©s par : Gregor Hildebrandt, and Johan Creten avant d’entrer dans le minimalisme japonais avec Horishi Sugimoto and Kankitsukan. Ange Leccia √† travers ses mappemondes lumineuses d√©multipli√©es souligne la fragilit√© des √©cosyst√®mes travers√©s. La Gr√®ce des origines est √©voqu√©e par l’environnement post-apocalyptique de Andreas Angelidakis, et les deux cr√©ations de Zo√© Paul, peintre et sculptrice qui a √©t√© un vrai coup de coeur. N√©e √† Londres en 1987 de parents sud-africains, dipl√īm√©e du Royal College of Art elle vite et travaille √† Ath√®nes. Artiste √©mergente, moins connue en France m√™me si elle a d√©j√† √©t√© expos√©e dans des institutions majeurs tel que le MoMa, elle est une belle d√©couverte. Les grands mythes et l’impact de la technologie sur la lente dissolution des traditions font partie de ses sources d’inspiration. Les liens communautaires et la valeur de l’objet sont explor√©s par le recours √† des mat√©riaux et des techniques bruts intemporels √† travers une large vari√©t√© de m√©diums tels que la tapisserie, des peintures murales et de grands rideaux compos√©s de milliers de minuscules perles en c√©ramique roul√©es √† la main en porcelaine, en or ou en gr√®s. Elle r√©√©value les liens habituellement d√©finis entre le f√©minisme, l’artisanat et les savoirs-faires traditionnels. Pour Voyages Immobiles elle a cr√©√©e The Cave of Chiron : un petit rideau de perles en c√©ramique, dessinant une main, √©l√©ment r√©current dans son travail, surmont√© d’une couronne en √©tain d√©gageant le parfum compos√© d’immortelles, de cypr√®s et de figuier. Cette vision lui a √©t√© inspir√©e lors d’un voyage r√©cent dans le village de Mili√®s en Thessalie et sa d√©couverte d’une grotte, li√©e √† la figure du centaure Chiron connu par ses facult√©s de gu√©risseur. Les c√©ramiques anthropomorphes ont √©t√© imagin√©es en Ecosse √† HospitalField (nom de la pi√®ce), une maison isol√©e au milieu d’une for√™t. Elles sont faites √† partir d’oxydes bruts ce qui laisse place √† l’√©volution de la mati√®re, comme souvent chez elle. Dans le prolongement de sa r√©sidence √† la Manufacture de S√®vres en 2019, un vaste panneau perl√© √† trois volets inspir√© de ses recherches et du r√©pertoire de S√®vres ayant recours √† des proc√©d√©s d‚Äô√©maillage sp√©cifiques de la maison, avait √©t√© d√©voil√© durant la FIAC.

Infos pratiques :

Le Grand Tour par Diptyque
La Poste du Louvre
jusqu’au 24 octobre

du lundi au dimanche de 11 à 18h

Boutique éphémère

https://exposition-voyages-immobiles.diptyqueparis.com/fr_