Mohamad Abdouni, Saframarine , 1992-2023, impression jet d’encre d’archives N&B sur papier d’archives Hahnemühle, 75 x 75 cm courtey the artist, MARFA Gallery Paris + Art Basel
Avec Le Louvre et le château de Versailles évacués, une alerte sécuritaire maximale, la désormais traditionnelle semaine de l’art à Paris sera t-elle impactée en terme de déplacement des collectionneurs américains notamment et leur moral ? Quoi qu’il en soit, Paris s’apprête à rayonner de toute part (4ème place mondiale du marché) dans des lieux à la fois institutionnels et attendus : le Grand Palais Ephémère pour Paris + ou plus insolites : le Palais d’Iéna avec Daniel Buren et Michelangelo Pistoletto (Continua), une ancienne centrale téléphonique pour Paris Internationale, un ancien garage pour Offscreen.. La balade se prolonge à ciel ouvert au Jardin des Tuileries avec la proposition d’Annabelle Ténèze, place Vendôme investie par Urs Fischer (Gagosian), Institut de France avec une sculpture textile de Sheila Hicks et même sur les façades : Petit Palais avec Loris Gréaud ou 8ème arrondissement avec Kadashi Kawamata (kamel mennour). Des expositions institutionnelles majeures agissent en écho : Mark Rothko à la Fondation Vuitton, Mike Kelley à la Bourse du Commerce, Sophie Calle au Musée Picasso, Issy Wood & Akeem Smith à Lafayette Anticipations, Viviane Sassen à la MEP, Picasso et le dessin au Centre Pompidou qui donnera le nom du lauréat du Prix Marcel Duchamp et toujours Nicolas de Stael. Les galeries vous invitent dès le dimanche « Starting Sunday » avec notamment Mamma Andersson chez David Zwirner, Henry Taylor chez Hauser & Wirth qui inaugure un hôtel particulier rue François 1er, Mendes Wood qui s’installe Place des Vosges, une vision transhistorique chez Jérôme Poggi qui s’agrandit en laissant sa place à Hatch, Vera Molnar chez 8 + 4 qui ouvre un nouvel espace, Marina De Caro chez InSitu Fabienne Leclerc ou Katinka Bock avec Jocelyn Wolff…
Paris + par Art Basel
Comme le déclare Clément Delépine directeur, « le moment culturel est au décloisonnement » et il précise qu’une spécificité française a été maintenue (1/3 des exposants). La foire accueille 15 nouvelles galeries, six dans le secteur Galeries et neuf dans le secteur Galeries Émergentes.Parmi les premières participations l’on note : Blum & Poe, Bortolami, kurimanzutto, Jan Mot, et P.P.O.W et Richard Nagy Ltd (second marché). Quatre galeries présentes en 2022 dans le secteur Galeries Émergentes intégrent le secteur principal en 2023. Le programme Public est sans précédent. De plus, Design Miami/Basel, autre satellite de la planète suisse, se lance à l’assaut de la capitale dans l’hôtel particulier de l’ancien Président du Gabon, déchu, Ali Bongo, un bien considéré comme « mal acquis » mais qui reste très exceptionnel pour les 27 galeries internationales de par son style et emplacement (périmètre du musée d’Orsay).
Jessica Warboys : Chapelle des Petits-Augustins
L’exposition THIS TAIL GROWS AMONG RUINS de Jessica Warboys explore l’intersection entre la culture et la nature, au travers d’une installation audiovisuelle et d’un large collage de toiles. Jessica Warboys réalise ses peintures en suivant un processus unique : elle badigeonne la toile de cire d’abeille, l’immerge dans des plans d’eau sauvages, puis la saupoudre de pigments minéraux sur les rives.
ASIA NOW : le collectif Slav & Tatars guest curators
Cette année, plus de soixante galeries seront réunies à la Monnaie de Paris. Outre l’Asie Centrale le grand retour du Japon et de la Corée, présence forte de Dubaï, belle visibilité pour l’Asie du Sud Est, une nouvelle section : NOW ON et des Projets spéciaux. L’exposition des Slavs & Tatars qui réunit 14 artistes d’Asie Centrale traite des Textiles et Tissus dans l’art contemporain de la région. A signaler Plateforme de Conversations et les performances,
En savoir plus : ASIA NOW : le collectif Slavs & Tatars en guest curators – FOMO VOX (fomo-vox.com)
AKAA
AKAA s’exporte à l’internationale avec une première édition AKAA Los Angeles en mai 2024.
Pour l’heure et parmi les 39 galeries internationales, nouvelle participation de nombreuses galeries comme le souligne Victoria Mann : MCC Gallery, Maroc, Primo Marella Gallery, Italie, Afronova, Afrique du Sud, Band of Vices, États-Unis, Yosr Ben Ammar Gallery, Tunisie, Brulhart Gallery, Suisse, O’DA Art Gallery, Nigeria.
Egalement le retour d’exposants fidèles, telles la Galerie Anne de Villepoix, France, This is Not a White Cube, Angola/Portugal, Backslash, France, Kalashnikovv Gallery, Afrique du Sud ou Nomad Gallery, Belgique.
Pour la première fois en 2023, AKAA confie l’installation monumentale à un commissaire invité : une collaboration unique avec Dr. Fahamu Pecou, artiste et fondateur d’ADAMA (African Diaspora Art Museum of Atlanta). Cest l’artiste Cosmo Whyte, qui vit et travaille à Los Angeles, qu’il a choisi et qui sera présentée au coeur de la foire sous les verrières du Carreau du Temple.
En savoir plus :
AKAA Paris et Los Angeles ! – FOMO VOX (fomo-vox.com)
OFFSCREEN, une 2ème édition élargie
Fort de leur succès, Jean-Daniel Compain et Julien Frydman proposent une 2ème édition d’OFFSCREEN au grand Garage Haussmann, lieu brutaliste insolite et inspirant, réunissant des installations et expérimentations autour de l’image fixe et en mouvement où se mêlent tous types de supports et de médiums, qu’il s’agisse de vidéos, de films, de photographies, de sculptures, d’installations mix-média ou d’œuvres digitales.
À l’occasion de cette deuxième édition, OFFSCREEN dédie un niveau entier du Grand Garage Haussmann à l’œuvre Inside the Outset de Rosa Barba, désignant à la fois le film tourné dans les eaux sous-marines de Chypre sur le site du célèbre naufrage de Mazotos, et l’installation cinématographique pérenne en plein-air spécialement construite pour le projeter au cœur de la ligne verte entre Chypre et les territoires sous contrôle turc, recréée dans les espace du Grand Garage Haussmann.
Des œuvres majeures de 25 artistes d’avant-garde, historiques ou contemporains autour des pratiques de l’image seront présentées dans une visite immersive des huit étages de cet extraordinaire bâtiment.
OFFSCREEN enrichit sa programmation et inaugure OFFTRACKS, nouveau programme invitant trois commissaires d’exposition à mettre en lumière un artiste de leur choix. Simon Baker, directeur de la Maison européenne de la photographie, Florian Ebner, directeur du cabinet de la photographie du Centre Pompidou, et Marta Ponsa, responsable des projets artistiques du Jeu de Paume participent à cette première édition.
Prix Rubis Mécénat x Beaux-Arts de Paris : exposition Marc Lohner à Saint-Eustache
Depuis la 3ème année le Prix Rubis Mécénat permet à l’artiste sélectionné d’imaginer une œuvre pour l’église Saint-Eustache et de bénéficier de l’accompagnement d’un commissaire d’exposition. Marc Lohner sous le commissariat de Marc Donnadieu imagine « Acheiropoïètes », terme grec signifiant « non fait par la main de l’homme ».
L’artiste a photographié systématiquement toutes les faces des blocs octogonaux de calcaire qui servent de bases aux quatre-vingt-deux piliers intérieurs de l’église, ainsi que d’autres parties moins accessibles au regard, mais portant encore les traces originelles des différentes périodes de construction de l’édifice.
Après avoir réalisé, trié et classé toutes les images obtenues, il en a imprimé les plus caractéristiques sur cinq lés de tissu de lin translucide qu’il a suspendu entre certains piliers et sur près de douze mètres de hauteur.Un va et vient sans cesse renouvelé entre matérialité et immatérialité, gravité et légèreté, ombre et lumière…pour prendre un peu de recul en cette semaine de surchauffe !
Du côté des galeries… « Starting Sunday »
Mamma Andersson chez David Zwirner, première exposition en France de la peintre suédoise qui a reçu le Prix Guerlain du Dessin en 2018.
TARWUK, duo d’artistes croates de New York chez White Cube Paris qui travaillent sur les séquelles de la guerre et du Covid.
Prix Rubis Mécénat x Beaux-Arts de Paris : exposition Marc Lohner à Saint-Eustache
Depuis la 3ème année le Prix Rubis Mécénat permet à l’artiste sélectionné d’imaginer une œuvre pour l’église Saint-Eustache et de bénéficier de l’accompagnement d’un commissaire d’exposition. Marc Lohner sous le commissariat de Marc Donnadieu imagine « Acheiropoïètes », terme grec signifiant « non fait par la main de l’homme ».
L’artiste a photographié systématiquement toutes les faces des blocs octogonaux de calcaire qui servent de bases aux quatre-vingt-deux piliers intérieurs de l’église, ainsi que d’autres parties moins accessibles au regard, mais portant encore les traces originelles des différentes périodes de construction de l’édifice.
Après avoir réalisé, trié et classé toutes les images obtenues, il en a imprimé les plus caractéristiques sur cinq lés de tissu de lin translucide qu’il a suspendu entre certains piliers et sur près de douze mètres de hauteur.Un va et vient sans cesse renouvelé entre matérialité et immatérialité, gravité et légèreté, ombre et lumière…pour prendre un peu de recul en cette semaine de surchauffe !
Du côté des galeries… « Starting Sunday »
Mamma Andersson chez David Zwirner, première exposition en France de la peintre suédoise qui a reçu le Prix Guerlain du Dessin en 2018.
TARWUK, duo d’artistes croates de New York chez White Cube Paris qui travaillent sur les séquelles de la guerre et du Covid.
Berenice Olmedo à la Fitzpatrick Gallery, autre galerie internationale (Los Angeles) à avoir fait le choi de Paris. L’artiste mexicaine se penche sur les débris du quotidien qu’elle recycle dans des installations qui soulignent notre dépendance.
Ethan Murrow, les Filles du Calvaire. Toujours avec une maîtrise technique remarquable, Murrow continue d’explorer les possibilités infinies de son médium pour nous plonger dans son univers unique : un monde surréaliste et imaginaire peuplé d’agriculteurs et de jardiniers s’attelant à leurs taches.
Courtesy des ayants droits de l’artiste et de la Galerie Jousse Entreprise
Ange Leccia | Jean-Luc Vilmouth (Jousse Entreprise). Silent Waves présente leurs œuvres
comme deux ondes qui se propagent à la même vitesse jusqu’à leur point de rencontre. L’interférence de leurs infimes vibrations crée un espace cotonneux, comme un horizon de bruit blanc, et nous transporte dans un état contemplatif ou méditatif.
Katinka Bock, « Palomar » chez Jocelyn Wolff (Komunuma)
Dans le prolongement de sa formidable exposition au Crac Occitanie, des traces et empreintes d’objets mêlés d’échos. A suivre interview de Jocelyn Wolff.
« Parole » Eliza Douglas et Lily van der Stokker chez Air de Paris et Destinées autour de 5 artistes émergents : Mona Filleul, Jeanne Jacob, Aurélien Potier, Émile Rubino, Leïla Vilmouth. A suivre interview de Florence Bonnefous, membre du Comité de sélection de Paris +
« Satellite of Love » à la Double V gallery
Avec les galeries : Bosse & Baum · London IRL · New York Johan Fleury De Witte · Paris
Suprainfinit · Bucharest. À cette occasion, la galerie aura le plaisir de présenter pour la première fois le travail des artistes Pace Taylor (USA) et Tamar Hirschfeld (ISR).
Infos pratiques :
Paris + par Art Basel
Grand Palais Ephémère
Billetterie : Cliquez ici
Plein tarif 40 €
Tarif réduit 27 €
ASIA NOW
9ème édition
Du 20 au 22 octobre 2023
La Monnaie de Paris 11, Quai de Conti | 75006 Paris
AKAA Paris
Carreau du Temple
20-22 octobre
AKAA – Art & Design fair | Paris, 20-22 octobre 2023 (akaafair.com)
OFFSCREEN Hors écran
18-22 octobre 23
Grand Garage Haussmann
Entrée gratuite mais accessible sur réservation uniquement, lien :
Design Miami Basel/Paris
1ère édition
Hôtel de Maisons
Private Choice
Modern Art Fair
Home – Moderne Art Fair – Foire d’art moderne, contemporain et de design
Le programme des galeries : Matignon/St Germain/ Le Marais/Belleville/ Komunuma
« Starging Sunday »
Comité Professionnel des Galeries d’Art (comitedesgaleriesdart.com)
