Rebecca Ackroyd
Head in the clouds 2024
Stainless steel, mirrored steel, threaded bar, blades, antique wheel, epoxy resin. Courtesy the artist & Peres Projects, Paris Internationale 2024
Avec Art Basel Paris en catalyseur, la planète arty se prépare à une semaine marathonienne ; pas moins de 5 foires satellites : ASIA Now, AKAA, Paris Internationale, NADA (la petite nouvelle !), OFFSCREEN, l’arrivée de nouvelles enseignes internationales et un florilège d’évènements (Fondation Louis Vuitton, Lafayette Anticipations, Pinault Collection, l’ouverture du flagship Sotheby’s…), les soubresauts d’une actualité préoccupante semblent lointains. Et pourtant le marché montre des signes de refroidissement. Si chaque année c’est la même chose, un trop plein où chacun cherche son quart d’heure de célébrité ! c’est reparti pour un tour de manège…
Courtesy of Sotheby’s
A vos marques, prêts ?
- Art Basel Paris,
Nouvelle appellation et retour prometteur dans le Grand Palais rénové. Un total de 170 galeries dans le secteur principal avec 64 exposants disposant d’espaces en France. Nouveaux entrants : un nombre de 53 galeries intégrant tous les secteurs de la foire, venues de Beyrouth, Madrid, New York ou Tokyo participent pour la première fois.
Le secteur Premise est dédié aux propositions curatoriales singulières pouvant inclure des créations antérieures à 1900.
- des œuvres rares de Juliette Roche (1884-1980), présentées par Pauline Pavec (Paris).
- des photographies de Gerhard Richter (né en 1932) et de Sigmar Polke (1941-2010) – deux artistes allemands de l’après-guerre par Sies + Höke (Düsseldorf)
- l’artiste américain Wally Hedrick (1928-2003), figure emblématique de la Beat Generation de San Francisco, proposé par Parker Gallery (Los Angeles)
- une exposition collective de la Galerie Dina Vierny (Paris) qui rend hommage au collectionneur Wilhelm Uhde, et comprendra des œuvres inédites des pionniers André Bauchant (1873-1958), Camille Bombois (1883-1970), Séraphine Louis (1864-1942), Pablo Picasso (1881-1973), Henri Rousseau (1844-1910) et Louis Vivin (1861-1936).
Mira Schor, Mask 1977 Photo Charles Benton courtesy the artist, Marcelle Alix
Enfin le secteur Emergence regroupe 16 stands dédiés à des expositions personnelles d’artistes émergents.
- Avec son programme fictif « Black Masters », présenté par Christian Andersen (Copenhague), l’artiste zimbabwéen Shaun Motsi s’intéresse à la construction de l’identité noire.
- Exo Exo (Paris) présentera le travail de l’artiste française Lou Fauroux, qui explore un futur dans lequel internet a disparu.
- Le stand de Sophie Tappeiner (Vienne) reconstituera l’atelier de l’artiste allemande Sophie Thun, exposant des œuvres récentes de l’artiste.
Liste des participants par secteurs :
https://www.artbasel.com/paris/sectors
A noter que le ticket d’entrée est à 40 euros tout de même.
On peut se consoler avec le programme public et gratuit qui se déploie dans 10 sites historiques de la capitale, dont l’Hôtel Sully, l’avenue Winston-Churchill, les Jardins du Palais Royal…pour y accueillir des artistes français et internationaux prestigieux, parmi lesquels Jesse Darling, Jean-Charles de Quillacq, Niki de Saint Phalle, Yayoi Kusama et Thomas Schütte.
Sans titre (série de peintures prothétiques) , 2022 par Adriano Amaral © GRAYSC Martins&Montero
- Paris Internationale, 10ème édition
Cette année, Paris Internationale a invité 69 galeries de 19 pays, célébrant le retour de collaborateurs de longue date tels que Chapter NY (New York), Derosia (New York), Empty Gallery (Honkong), greengrassi (Londres), KOW (Berlin), Martins&Montero, São Paulo/Bruxelles ou Stereo (Varsovie), ainsi que l’arrivée de 25 nouveaux venus, dont Bel Ami (Los Angeles), Lo Brutto Stahl (Paris), Tomio Koyama (Tokyo) et Ulrik (New York), qui exposeront aux côtés des galeries fondatrices.
Dan Mitchell, Bel Ami
Rothmans 2024
Japanese marker ink on Bristol board in aluminum frame with museum glass
Toutes les galeries sélectionnées partagent une vision particulière de leur profession, qui va au-delà de l’aspect purement commercial. Elles sont solidement ancrées dans leur communauté locale, tout en œuvrant au rayonnement international des artistes qu’elles représentent.
Liste des participants pour un aperçu des provenances :
A Thousand Plateaus, Chengdu
a. SQUIRE, London
After 8 Books, Paris
Adams and Ollman, Portland
Amanda Wilkinson, London
anonymous, New York/Mexico City
APALAZZO GALLERY, Brescia
Bel Ami, Los Angeles
Bridget Donahue, New York
Champ Lacombe, Biarritz
Chapter NY, New York
…
Liste complète :
https://parisinternationale.com/#2024-participants
16-20 octobre
Central Bergère, 17 rue du Fg Poissonnière
https://parisinternationale.com
- NADA x The Community : nouveau !
Le Salon by NADA & The Community est une nouvelle foire d’art sur invitation qui se tient du jeudi 17 au dimanche 20 octobre dans le 10e arrondissement de Paris.
Le modèle collaboratif rassemble le meilleur de l’art contemporain du réseau de galeries de NADA et du réseau d’organisations artistiques à but non lucratif de The Community, qui s’unissent en quatre jours de programmation à l’intersection de l’art, de la musique, de la mode et de l’édition pendant la Semaine de l’Art de Paris.
Liste participants : pour avoir un aperçu de la concurrence avec Paris Internationale
- 52 Walker, New York
- 56 Henry, New York
- Bradley Ertaskiran, Montreal
- cadet capela, Paris
- CARBON 12, Dubai
- The Community, Paris
- Creative Growth, Oakland
- Current Plans, Hong Kong
- Embajada, San Juan
more :
https://thesalon.paris/#details
La New Art Dealers Alliance (NADA) est la principale organisation artistique à but non lucratif qui se consacre à la culture, au soutien et à la promotion de nouvelles voix dans le domaine de l’art contemporain. Fondée en 2002, la NADA compte parmi ses membres une liste internationale de galeries et de professionnels de premier plan dans le domaine de l’art contemporain.
The Community est une institution artistique multidisciplinaire de nouvelle génération fondée à Paris en 2016. The Community travaille en tant qu’unité curatoriale au sein de son propre espace d’exposition, The Community Centre, et hors-les-murs avec des domaines, des galeries, des institutions, des universités, des fondations, des collections et des projets d’exposition internationaux divers.
17/20 Octobre
30 bis rue de Paradis, 75010 Paris
Inscription préalable/ RSVP :
Andrés Denegri, We were expected series, Super 8, 2012
Installation, 2 Super 8 projectors, Super 8 film, translucent screen, wooden table & custom-made loop system by the artist
Courtesy of the artist and Rolf Art gallery. OFFSCREEN 2024
- OFFSCREEN, 3ème édition
« Installations, images fixes et en mouvement » un concept qui fait ses preuves au fil des éditions.
Beaucoup de nouveautés pour ce rendez-vous de l’image : ouverture d’un nouveau lieu, la Maison OFFSCREEN, le QG de la foire avec des espaces de convivialité et de restauration, programme de résidence de 20 curateurs internationaux, création d’une bourse de recherche, lancement des « Artforum dossiers », avec un pop-up d’archives dédiés aux thématiques d’OFFSCREEN renvoyant à l’histoire des pratiques ou le Prix Cultish en collaboration avec Cultish, label dédié au dialogue entre art, culture et craft, initié par Publicis Luxe. A venir interview de Julien Frydman, fondateur et directeur.
Gordon Matta-Clark, Infraform, 1973. Courtesy Montrasio Arte Gallery
Liste des artistes :
OFFSCREEN, 3ème édition
Grand Garage Haussmann
43 rue Laborde, 75008 Paris
du 15 au 20 octobre 2024
Maison OFFSCREEN
Hôtel Eldorado
18 rue des Dames, 75017 Paris
Far From Home, 2024, Calvin Clausell
121.92 x 91.44 x 6.35cm , oil on wood panel,
© Calvin Clausell, Jr, Courtesy Band of Vices, AKAA 2024
- AKAA, 9ème édition
AKAA annonce avec joie la participation de nombreuses galeries interna- tionales avec le retour d’exposants, telles la Galerie Primo Marella (Italie), This is Not a White Cube (Angola/Portugal), Perve Galeria (Portugal), Band of Vices (USA), ou 193 Gallery (France). Nous sommes très heureux d’an- noncer également la nouvelle participation de la Galerie Christophe Person (France), Maison Gaston (Guadeloupe), Artistic Rezo (Caraïbes, Martinique), Olivier Waltman (France), Amaska Gallery (Ouganda), The African art Hub (UK) pour en citer quelques unes.
Cette année, AKAA poursuit la mise en lumière des conversations qu’entretient l’Afrique avec les Amériques et les Caraïbes, notamment par un coup de projecteur sur la scène ultramarine. De nombreuses galeries et artistes porteront la voix de ces scènes artistiques bouillonnantes de la France d’Outre-mer avec 3 galeries : Headmade Factory Saint-Martin, AHIO (Saint-Denis La Réunion), La Maison Gaston (Petit-Bourg, Guadeloupe) et 13 artistes.
Greta Belintende, From Boys to Men
2022 259 x 209 cm, acrylique sur toile,
© Greta Belintende, Courtesy Primo Marella Gallery
Queer Black & Loved :
un regard sur la culture LGBTQ+ africaine à travers l’art
Queer Black & Loved est une série photographique qui met en lumière les identités queer africaines à travers l’art. Aujourd’hui, 31 nations africaines criminalisent encore l’homosexualité, faisant de cette exposition un acte essentiel de visibilité et de résistance.
L’exposition se tiendra dans le salon VIP à l’intérieur du Carreau du Temple à Paris, offrant une plateforme pour valoriser les voix LGBTQ+ africaines.
Organisée par The Norm Queer Agency, agence de conseil LGBTQ+ en art, design et culture, l’exposition présente des œuvres centrées sur l’amour de soi et l’identité queer.
18-20 0ctobre
Carreau du Temple
- ASIA NOW : 10ème édition
Ce 10ème anniversaire est placé sous le signe la « Cérémonie » dans une tradition collective élargie avec comme direction artistique the Radicants, coopérative internationale fondée by Nicolas Bourriaud.
Asia NOW réunit à la Monnaie de Paris 70 galeries, dont 40 présenteront un Statement show, en provenance de 21 pays et territoires, y compris d’excitantes premières participations, telles qu’Esther Schipper (Berlin / Paris / Séoul), Zilberman (Istanbul / Berlin / Miami), Sabrina Amrani (Madrid), Carlier Gebauer (Berlin / Madrid), Kaikai Kiki Gallery (Tokyo), Nao Masaki (Nagoya), Gallery SIDE 2 (Tokyo), Shrine Empire (Delhi), WINDOW PROJECT (Tbilissi), FOST Gallery (Singapour).
Forte du succès de l’année dernière, Asia NOW continue de mettre en avant la section NOW ON consacrée aux jeunes galeries qui présentent des artistes émergents. Parmi lesquelles : Square Street Gallery (Hong Kong), A.I. (Londres), LKHAM (Oulan-Bator), Biscuit Gallery (Tokyo) et IDOLON Gallery (Taipei).
Détail de « Palan & Pakghor (Le potager et la cuisine sociale) » BRITTO ARTS TRUST
Les galeries qui reviennent l’on remarque : Perrotin (Paris/Dubaï/New York/ Hong Kong/Séoul/Tokyo/Shanghai), The Drawing Room (Manille), MOU PROJECTS (Hong Kong), Backslash (Paris), Galerie Anne-Laure Buffard (Paris), Galerie BAO (Paris), Galerie Marguo (Paris), Intersections (Singapour), Yeo Workshop (Singapour), et NIKA Project Space (Dubaï / Paris), pour n’en citer que quelques-unes.
Les artistes participants à l’exposition Ceremony curatée par Radicant’s sont :
Darius Dolatyari-Dolatdoust, Charwei Tsai, Rajyashri Goody, Marcos Kueh (Ron Mandos), Leelee Chan (Capsule Shanghai / Klemm’s ), Zadie Xa (Thaddaeus Ropac), Trevor Yeung (Galerie Allen), Nil Yalter, Minja Gu (NIKA project space ) Qian Qian ( Richard Soulton ) , Özlem Altın ( The Pill), Yohan Han, Natsuko Uchino ( Galerie Allen), Ariuna Bulutova, Tomoko Sauvage, Isaac Chong Wai (Zilberman gallery), Mohammad AlFaraj (ATHR Gallery), Bobby Yu Shuk Pui (VI, VII), Faina Yunusova (jean-Claude Maier), Ming Wong, Alice Wang (Capsule Shanghai).
Commandes spéciales :
Installation de l’architecte Sumayya Vally pour la Cour d’Honneur sous le commissariat de Kathy Alliou avec le soutien de MTO Sufi Art and Culture Museum. Une série de performances quotidiennes vont activer le navire selon les préceptes soufi.
Palan & Pakghor (The Kitchen Garden and The Social Kitchen) par l’artiste run space Britto Arts Trust.
Une cuisine et un jardin en plein air où les gens se réunissent pour cuisiner, raconter des histoires et servir de la nourriture, des en-cas et des boissons préparés à partir de recettes représentant une variété de communautés résidant à Riyad.
Videoprogram
Pour la première fois, la Prameya Art Foundation (New Delhi) est invitée à organiser une section de projection vidéo à Asia Now, avec des œuvres provenant des archives de la Sharjah Art Foundation. Cette section sera organisée par Anushka Rajendran, conservateur en chef de la fondation.
La Monnaie de Paris
Evènements immanquables In the City
Fondations :
Fondation Louis Vuitton, « Pop Forever Tom Wesselmann &.. »
L’exposition est centrée autour de Tom Wesselmann (1931-2004), une des figures de proue du mouvement, au travers d’une sélection de 150 peintures et œuvres de divers matériaux. Elle regroupe, en outre, 70 œuvres de 35 artistes de générations et nationalités différentes qui partagent une sensibilité « Pop », allant de ses racines dadaïstes à ses prolongements contemporains, des années 1920 à nos jours.
https://www.fondationlouisvuitton.fr/fr/visiter
Lafayette Anticipations, Martine Syms, première rétrospective en France de l’artiste américaine dans une perspective d’œuvre d’art totale autour du « théâtre du quotidien ». En combinant vidéos, installations et performances, souvent tissées avec des explorations techniques et narratives, Martine Syms examine les représentations de la « blackness » et sa relation avec le vernaculaire, la pensée féministe et les traditions radicales. Basée sur la recherche, la pratique de Syms intègre des modèles théoriques concernant les identités performées, intégrées ou imposées, qui ont notamment trait au genre ou à la race.
& Mohamad Abdouni
Au fil des années, il a tissé un réseau de relations avec des figures dépositaires de mémoires marginales et cachées, ainsi qu’avec leurs archives photographiques. Il comble ensuite les vides et les silences de ces témoignages avec des fictions qu’il déploie notamment grâce à l’IA et les nouvelles technologies.
Pour son exposition personnelle à Lafayette Anticipations, l’artiste libanais poursuit cette recherche et adopte cette fois une démarche introspective pour plonger dans sa propre histoire.
https://www.lafayetteanticipations.com/fr/exposition/mohamad-abdouni
Mad Paris, « L’intime de la chambre aux réseaux sociaux » un fascinant voyage à partir de 470 œuvres, peintures et photographies, mais aussi objets d’art décoratifs, du quotidien et de design, révèlent comment l’intime a évolué.
https://madparis.fr/Exposition-l-intime-de-la-chambre-aux-reseaux
Fondation Cartier, Olga de Amaral
Artiste colombienne pionnière du Fiber Art. L’exposition rassemble près de 80 œuvres créées entre les années 1960 et aujourd’hui, dont beaucoup n’ont jamais été présentées hors de Colombie.
https://www.fondationcartier.com/expositions/olga-de-amaral
Palais de Tokyo : Myriam Mihindou, Malala Andrialavidrazana et diasporas caribéennes
« Praesentia » (titre polysémique évoquant présence, puissance et protection) propose un dépliage généreux du travail de Myriam Mihindou de ces vingt dernières années, incluant de nouvelles productions.
Le Palais de Tokyo confie l’espace de la « grande verrière » à Malala Andrialavidrazana, soit une surface murale courbe de près de 60 mètres de longueur. Cette œuvre monumentale permet à l’artiste de réagencer le travail de photomontages numériques qu’elle développe depuis 2015 pour en faire une proposition inédite, démultipliée à l’échelle de l’architecture.
« Tituba qui pour nous protéger ? «
.. est une exposition collective qui invite dix artistes entre la France, la Grande-Bretagne et l’Amérique du Nord, et aux trajectoires diasporiques caribéennes et africaines autour d’une méditation sur les relations entre deuil, mémoire, migration et ancestralité.
En galeries :
David Zwirner réouverture avec Dana Schutz
Hauser & Wirth, Rashid Johnson, Anima
Galerie Mitterand : ouverture nouvel espace au 95 rue Faubourg Saint Honoré et la très belle exposition dédiée à Roberto Matta.
mor Charpentier inaugure un nouveau espace au 18 rue des quatre-fils avec Kader Attia,
Komunuma : 5ème anniversaire !
&
Fondation Fiminco (sur le site de Komunuma)
Exposition « Les Ambassadeurs » dans le cadre de la Saison Lituanie en France
Open Studios : le 3 novembre
https://fondationfiminco.com/programmation-details/les-ambassadeurs.html
POUSH les portes ouvertes et Journées professionnelles les 18 et 19 octobre 24
et beaucoup d’autres !
Pour sortir de l’effervescence et prendre un peu de recul :
Dérives nordiques au Petit Palais avec Bruno Liljefors
https://www.petitpalais.paris.fr/expositions/bruno-liljefors
et la peintre norvégienne Harriet Backer au musée d’Orsay
https://www.musee-orsay.fr/fr/agenda/expositions/harriet-backer-1845-1932-la-musique-des-couleurs
Le trompe-l’œil au musée Marmottan-Monet
Cette exposition retrace l’histoire de la représentation de la réalité dans les arts et entend rendre hommage à une facette méconnue des collections du musée, ainsi qu’au goût de Jules et Paul Marmottan pour ce genre pictural.
La collection Borghèse au musée Jacquemart André
https://www.musee-jacquemart-andre.com/fr/chefs-doeuvre-galerie-borghese
Profitez d’un Paris de l’art en forme Olympique !
